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北方音乐

北方音乐

Journal of the Northern Music

简  介:《北方音乐》于2022年1月改版出刊,是哈尔滨音乐学院主办的音乐学术季刊。本刊坚持“双百”方针,尊重写作自由,提倡学术民主,侧重提高,兼顾普及,常设[中俄音乐交流][俄罗斯音乐研究][东北区域音乐研究][音乐史学][音乐美学][民族音乐学][音乐批评][作曲技术理论][音乐表演理论][艺术学理论][音乐译文],以及必要的其他专题栏目。本刊欢迎兼容并包、打通中西、体现前沿课题的优质稿件,尤为重视中俄音乐文化交流研究、东北区域音乐研究、俄罗斯音乐研究等彰显地域文化特色的学术成果。

  • 主管单位:黑龙江省教育厅
  • 主办单位:哈尔滨音乐学院
  • 创刊时间:1981
  • 出版周期:季刊
  • 地址:黑龙江省哈尔滨市松北区学子街3179号
  • 国际标准刊号:ISSN 1002-767X
  • 国内统一刊号:CN 23-1062/J
  • 邮发代号:14-98
  • 单价:18.0000
  • 总价:72.0000

2019年 第20期

北方音乐征稿启事 (F0002-F0002)

放飞梦想 于玉华(词曲)[1] (I0002-I0002)

向着明天歌唱 佟文西(词)[1];吴颖(曲)[1] (I0003-I0003)

娥眉 刘凌云(词)[1];姜佑泽(曲)[1];郝文琪(唱)[1] (I0004-I0004)

醉花阴 李清照(词)[1];小草(曲)[2] (I0005-I0005)

刘胡兰颂 陈轶群(词/曲)[1] (I0006-I0006)

试析20世纪西方钢琴音乐的特征及其演变 商蕤[1] (1-2)

20世纪20-30年代中国音乐史著作中受作者思想影响差异比对 王海韵[1] (3-5)

论婺剧音乐对赵松庭笛曲音乐创作的影响 钟炜[1] (6-6)

斯特拉文斯基《彼得鲁什卡》第一幕的和声技法研究 祁敏[1] (7-9)

莫扎特钢琴奏鸣曲K.333第一乐章之演奏分析 刘李君[1] (10-11)

贝多芬《D大调小提琴协奏曲(第一乐章)》中的古典与浪漫 王皓玥[1] (12-13)

拉罗《西班牙交响曲》第一乐章和声研析 蒋笑一[1] (14-15)

李斯特《b小调奏鸣曲》不同演奏比较分析 钟嫄[1] (16-17)

浅析肖邦《革命练习曲》的艺术特色 刘蕴浩[1] (18-19)

舒伯特浪漫主义音乐风格研究 徐梦晨[1] (20-20)

J·S巴赫《C大调前奏曲》的审美特性研究 栾雅琦[1] (21-22)

拉赫玛尼诺夫《g小调前奏曲》演奏分析 刘艺卓[1] (23-23)

浅析舒曼《交响练习曲》中的“交响”所在 马琳彤[1] (24-24)

从演奏的角度谈客家汉乐的传承 谢宝歆[1] (25-27)

论中国民族民间音乐中存在的多声部复调因素 董伟[1];刘峥[1] (28-30)

客家高腔山歌之杨村过山溜研究 杨奕[1] (31-33)

民歌有风雅,修辞赋比兴——民歌中赋、比、兴修辞手法的运用探究 陈好建[1] (34-35)

文化视域下江西二塘长工山歌的文化遗产保护与传承策略研究 张灵燕[1] (36-36)

舟山渔民号子的现状与发展 武虞天[1] (37-37)

铜鼓文化的保护与传承 韦宗志[1] (38-39)

刍议民族声乐的演唱方法及技巧 卞珊珊[1] (40-41)

不同音阶体系对拓展小提琴演奏技巧的应用研究 栗晋川[1] (42-43)

浅析音乐素养对美声演唱的重要性 王顺[1] (44-45)

大提琴演奏艺术的普及与表现艺术 仲秋[1] (46-47)

情态对歌唱的重要作用 崔焕珍[1];李娜[1] (48-49)

从阿多诺“否定辩证法”中理解勋伯格的“无调性音乐” 赵玲[1] (50-51)

钢琴技巧中的“放松”与“紧张” 杨伟伦[1] (52-53)

论提高视唱表现力的途径和方法 付纯纯[1] (54-54)

再论歌唱的呼吸及歌唱呼吸的训练 黄玉林[1] (55-56)

浅析心理暗示在声乐表演中的作用 王玉倩[1] (57-57)

手的形态在合唱指挥语言中的运用 陈刘金[1] (58-58)

刍议二胡器乐演奏表现力的提升策略 陈烨[1] (59-59)

浅析小号演奏中音准控制 宋世辉[1] (60-61)

钢琴伴奏在声乐演唱中的重要性 李墨[1] (62-63)

古筝演奏中的情感表达研究 岳洋[1] (64-65)

浅析声乐演唱与钢琴伴奏契合的艺术效果 赵丽延[1] (66-66)

分析环县道情皮影戏唱腔音乐的特征 柳建辉[1] (67-68)

我国古典戏曲发声技巧理论 赵慧[1] (69-69)

浅析琵琶曲《诉》演奏技巧与情感表达的关系 崔佳静[1] (70-71)

扬琴作品《狂想曲》的音乐分析及演奏表现探讨 曾珠亚岚[1] (72-73)

艺术歌曲《嘉陵江上》的和声分析 武将[1] (74-75)

筝曲《墨客》的文人精神探究 孙倩玉[1] (76-77)

莫扎特音乐会咏叹调《可怜的我,在哪里?……啊!不是我在说》的演唱分析 马豫[1] (78-79)

曲沃碗碗腔《恩仇记》唱腔分析 王瑜[1] (80-80)

浪漫乐派天才灵魂的交融——评《李斯特论肖邦》 可沛玉[1] (81-81)

浅谈钢琴曲《夕阳箫鼓》中对中国乐器音色的模仿 杨一超[1];李晓燕[1] (82-83)

张朝钢琴曲《皮黄》的音乐特征及其演奏分析 笪紫珺[1];韩啸[1] (84-85)

《西部主题畅想曲》的音乐特色分析 林芳宇[1] (86-86)

“地覆天翻江山妍长闻九霄唱梅娘”——歌曲《梅娘曲》音乐分析 王锐寒[1] (87-88)

浅谈咏叹调《年轻的姑娘应该懂得》的艺术处理 王萩实[1] (89-89)

论曲式分析中的语言表达训练——对副科曲式教学的思考 吴晓晓[1] (90-92)

孤独症儿童音乐教学方法探究 吴晓曦[1] (93-95)

德国钢琴启蒙课 曹越[1];杨国[2] (96-98)

浅谈中国艺术歌曲教学中如何培养学生的情感表达能力——以作品《梅娘曲》为例 陈汐[1] (99-100)

《菲伯尔钢琴基础教程》——第四级的教学内容分析 熊潇滢[1] (101-103)

羌族萨朗音乐课程资源开发与利用研究 龙有成[1];范燕华[2] (104-105)

幼少儿音乐基础素质教育的重要性 冯骏[1] (106-107)

论广西民族声乐作品的教学实践研究 罗静[1] (108-109)

上海老年大学成人钢琴教育情况初探——以徐汇区为例 郭强[1] (110-111)

文化创意产业时代高职院校演艺人才培养模式的探索 张静[1] (112-113)

浅谈应用型高校课程改革与实践结合——来自演奏专业教学中的一些思考 朱永新[1] (114-115)

浅谈加强钢琴和弦弹奏训练对提高中职学生读谱能力的作用 章冰清[1] (116-117)

高校音乐教学中本土音乐元素应用分析 刘小婷[1] (118-119)

高校音乐教学情感、态度和价值观的培养浅析 王从军[1] (120-121)

探究初中音乐教学中学生审美能力的培养 李思慧[1];王北海(指导)[2] (122-122)

音乐学专业音乐史论课程教学模式的改革研究 曹佩佩[1];曹鹏飞[1] (123-124)

在小学音乐教育中针对自闭症学生的个别化教学体会 杨佳颖[1] (125-126)

浅谈地方传统歌舞走进中小学校园的作用 俞振发[1] (127-127)

再谈声乐教学中的气息 喻樱[1] (128-128)

小学音乐课中音乐审美感受力培养研究 孙小会[1] (129-130)

转型背景下地方中职学校民族器乐教学改革创新分析 李凡末[1] (131-131)

音乐心理学在小学音乐教育中的应用 张琰[1] (132-133)

浅谈高职院校舞蹈教学模式创新 孔姿燕[1] (134-135)

论高校学前教育专业声乐教学模式的优化 孙艳艳[1] (136-136)

浅谈中职学前教育专业钢琴教学中的兴趣培养 张倩[1] (137-137)

幼儿舞蹈教学中游戏化教学方式的具体实施路径 张汝琳[1] (138-138)

探讨高校声乐教学中如何引入传统音乐文化 文瑞瑞[1] (139-140)

民族音乐资源融入高校音乐教学的探索 林妮[1] (141-142)

柯达伊音乐教育思想在钢琴教学中的运用与思考 陆美光[1] (143-144)

声势律动在中职音乐教学中的运用和使用策略 洪云[1] (145-145)

浅谈高中音乐新课标落地面临的困难及对策——由山东省潍坊一中调研引发的思考 沈靓云[1] (146-147)

试析声乐教学中演唱的情感表达 温炳禄[1] (148-148)

浅谈小学合唱教学在素质培养中的重要性 王婧祎[1] (149-150)

综合性大学专业音乐教育的思考——中美专业音乐教育之比较 王芊[1] (151-151)

民族音乐融入初中音乐课堂的教学分析 白颖婵[1] (152-152)

多元智能理论视角下的高中音乐教育编创模块探究 肖游[1] (153-154)

心理学在声乐教育中的运用探析 苏明海[1] (155-156)

素质教育舞蹈课例在学前教育专业中的应用 葛孜[1] (157-157)

高校舞蹈教学中学生创新能力的培养 袁爽[1] (158-159)

英语音乐在小学英语课堂教学中的应用 李晓娜[1] (160-160)

高校引进钢琴伴奏专业师资刍议 郑百川[1] (161-161)

试论新课改下高中音乐教学的创新路径 陈月环[1] (162-163)

高校音乐教育专业人才培养质量的思考 魏李娜[1] (164-165)

信心是学习音乐的好动力 王远[1] (166-166)

小学音乐课堂合唱教学有效性的策略探讨 周芹[1] (167-168)

基于翻转课堂在中职音乐教学中的运用分析 王利[1] (169-169)

古筝协奏作品在高校教学中的重要意义 孙清[1] (170-171)

对高中音乐公开课若干问题的思考 周晔[1] (172-172)

小学音乐欣赏教学中提升学生核心素养的措施 廖润莲[1] (173-174)

中职音乐教学中学生学习主动性的培养分析 沈志伟[1] (175-175)

浅谈如何培养初中生的音乐创造力 丁垣钰[1] (176-176)

简析高校教学中声乐风格多样性的演唱模式 王珊[1] (177-178)

简析地方高校音乐教育专业课程改革策略 蒋快安[1] (179-180)

单簧管颤音教学研究与应用 袁小军[1] (181-181)

学科融合:音乐教学的新航向 沈徐芳子[1] (182-182)

关于对中学生交响管乐团排练的思考 侯晓龙[1] (183-184)

浅谈中职学校学前教育专业的儿歌弹唱教学 陈大勇[1] (185-186)

“趣味音乐课堂”在小学低年段的“设计感” 方敏[1] (187-187)

音乐核心素养视角下的高中音乐鉴赏教学研究 程颖[1] (188-188)

提升小学音乐课堂教学之探微 金海新[1] (189-190)

音乐欣赏教学中导入新课的技巧研究 杜春红[1] (191-192)

小学音乐欣赏教学中图形谱的运用研究 林菲凡[1] (193-193)

试析音乐素养在钢琴教学中的重要性 毕力格图[1] (194-195)

论学前教育专业音乐教学中创新人才的培养 赛娜[1] (196-196)

探究声势训练在小学音乐教学中的运用解析 刘丽华[1] (197-197)

高校钢琴教学中现代教育技术理论与应用分析 席萌[1] (198-199)

小学音乐教学有效识谱 丁丽琳[1] (200-201)

浅谈汉曲汉乐非遗艺术走进课堂的教育实验研究 郭燕平[1] (202-202)

试论高校声乐教学中因材施教的策略应用 张东[1] (203-203)

高校声乐教学中的启发式教学法应用探讨 徐源廷[1] (204-204)

小学音乐合唱教学的实践探索 朱红[1] (205-206)

手风琴演奏教学中如何强化学生的合作能力探讨 高虹[1] (207-208)

浅谈核心素养在小学音乐常态课中的融合 刘必霞[1] (209-210)

奥尔夫音乐教育理念在高校舞蹈教学中的应用研究 黄瑞思[1];王楠[1] (211-211)

具象性思维在竹笛教学中的应用 牛宇辰[1] (212-213)

论高校声乐教学中的“文化理解” 朱梦迪[1] (214-214)

视听审美教学方法在高校声乐教学中的研究 闫庆宾[1] (215-216)

去伪存真,寻求自然之道——小学音乐顺应孩子心智成长规律的教学措施初探 张峥[1] (217-217)

职业高中音乐教学中学生创新能力培养策略 陈思思[1] (218-218)

初中音乐课堂的双基教学初探 杭国芬[1] (219-220)

小学音乐课合唱音准训练初探 唐燕平[1] (221-221)

浅析音乐学习动机对学习音乐的影响 冯明明[1] (222-223)

浅谈如何提高农村小学音乐教学的有效性 何丽娜[1] (224-224)

多措并举,让想象驰骋音乐课堂 蔡思华[1] (225-226)

试论高职院校提升学前教育专业学生音乐综合技能的培养模式 沈赟[1] (227-228)

舞出刚柔并济之美——试论学前教育专业男幼儿师范生舞蹈教学探究 张天敬[1] (229-229)

浅谈高职院校学前教育专业音乐课程改革的有效策略 蒋慧玲[1] (230-231)

现代舞对于民族民间舞蹈发展的影响研究 李凯[1] (232-234)

“互联网+”背景下锣鼓艺术微信传播研究 杨靖[1] (235-236)

群众文化活动中的声乐艺术的普及和发展 田晓梅[1] (237-237)

影视音乐在电影创作中的作用 孙蔚青[1] (238-238)

河南沁阳民间舞“高抬火轿”的艺术形态研究 寇爱娟[1] (239-240)

从中医“治未病”理论中探索钢琴保养的重要性 陈雪凡[1] (241-241)

社会舞蹈普及教育市场现状分析 徐丽蓉[1] (242-243)

探讨藏族舞蹈的审美特征及创新发展 王婷[1] (244-244)

钢琴伴奏的旋律构成对古典舞基训的情感启发 周晓杉[1] (245-245)

金州龙舞的变迁发展与保护 陈杭伽[1] (246-247)

电子管风琴为合唱伴奏的文化研究 刘会轻[1] (248-248)

浅析交互式电子音乐中的即兴演奏 李翯[1] (249-250)

关于“谭卞之争”里若干分歧观点的理解和启示 李晶[1] (251-252)

扬琴演奏艺术与民族文化融合的探索 木其乐[1] (253-254)

探究民族音乐元素和现代作曲技法间的融合 梁慧珠[1] (255-256)