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北方音乐

北方音乐

Journal of the Northern Music

简  介:《北方音乐》于2022年1月改版出刊,是哈尔滨音乐学院主办的音乐学术季刊。本刊坚持“双百”方针,尊重写作自由,提倡学术民主,侧重提高,兼顾普及,常设[中俄音乐交流][俄罗斯音乐研究][东北区域音乐研究][音乐史学][音乐美学][民族音乐学][音乐批评][作曲技术理论][音乐表演理论][艺术学理论][音乐译文],以及必要的其他专题栏目。本刊欢迎兼容并包、打通中西、体现前沿课题的优质稿件,尤为重视中俄音乐文化交流研究、东北区域音乐研究、俄罗斯音乐研究等彰显地域文化特色的学术成果。

  • 主管单位:黑龙江省教育厅
  • 主办单位:哈尔滨音乐学院
  • 创刊时间:1981
  • 出版周期:季刊
  • 地址:黑龙江省哈尔滨市松北区学子街3179号
  • 国际标准刊号:ISSN 1002-767X
  • 国内统一刊号:CN 23-1062/J
  • 邮发代号:14-98
  • 单价:18.0000
  • 总价:72.0000

2019年 第14期

北方音乐征稿启事 (F0002-F0002)

爱的从前 雨柔(词)[1];闵晓惠(曲)[1] (I0002-I0002)

红红的樱桃甜甜的人 王登勃(词)[1];姚爱民(曲)[1] (I0003-I0003)

人在天地间 吴广川(词)[1];王采(曲)[1] (I0004-I0004)

古曲与古诗词的探索研究——以唐宋时期古诗词艺术歌曲为例 李蕾[1] (1-2)

近代音乐教育发展中的问题及相关举措叙事 李梦思[1] (3-4)

中西方传统音乐美学中审美意识的比较研究 张文妍[1];王志军[1] (5-5)

幼儿舞蹈创作中的奥尔夫音乐理念分析 易小迪[1] (6-7)

浅谈歌曲《鸡西大冷面》创作思路 杨柏涛[1] (8-9)

民族民间音乐在筝曲创作中的运用 戚亚薇[1];胡亮[1] (10-11)

云南少数民族舞蹈的艺术特征及其编创 邓钰莹[1] (12-12)

古典音乐元素在流行音乐潮流中的发展探讨 颜新祯[1] (13-14)

音乐美学知识应用于钢琴演奏的实践与思考 邬大鹏[1] (15-16)

肖邦波兰舞曲的演奏风格 张鹤[1] (17-17)

浅析歌剧咏叹调《冰凉的小手》 刘佳彬[1] (18-19)

关于简约派音乐作曲技术的探讨 赵新[1] (20-20)

我国声乐民族演唱教学研究 陈缨[1] (21-22)

对贵州省黔东南苗族苗歌传承和发展现状的调研及思考——以凯里市凯棠镇为例 王梅芳[1];赵少英[1] (23-24)

民族唱法的训练技巧与演唱要点 邝静[1] (25-26)

传统潮州筝乐《出水莲》的音乐审美 周岑焱[1] (27-28)

晋南文化地理与眉户戏源流 周贝琪[1] (29-29)

论高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的重要作用 李清清[1] (30-31)

扎实的才是深刻的,民族的才是动人的——参加2017年世界音乐周有感 方琰[1] (32-32)

市场经济语境下二人台保护与发展研究 王芳[1] (33-34)

中国民族声乐作品演唱的多元化之我见 甘霖[1] (35-35)

现代音乐作品中音色织体的构建要素 覃巾淼[1] (36-39)

论钢琴初学者手指弱指(4、5指)独立性的训练方法 丁艳虹[1] (40-41)

浅谈苏时进气韵编舞法的理念 张维亮[1];孙汉明[1] (42-43)

宏远之音,细眇之意——解读《溪山琴况》之“宏”“细”二况 罗诗嫄[1] (44-45)

中国五声性钢琴变奏曲中的主题分析 姜榕[1] (46-46)

弹好钢琴即兴伴奏的几个必要条件 杨龙航[1];朱峰玉[1] (47-48)

关于声乐演唱技巧在合唱中的运用探析 史雁楠[1] (49-50)

二胡演奏中的表现力与控制力的研究 王宁[1] (51-51)

基于演唱者情感的美声演唱技巧研究 赵键[1];杨勇(指导)[2] (52-53)

浅析“表演”对声乐的影响 孙政卿[1] (54-54)

论小提琴演奏艺术水平的提升 田宁一[1] (55-55)

分析声乐表演艺术的美学思维 杨雪[1] (56-56)

论笙曲《冬猎》的演奏及体会 陈鹏瑞[1] (57-57)

钢琴演奏技巧与乐感的相互联系及其在教学中的应用实践探究 周雪丹[1] (58-59)

从领路人朱晓玫的视角来谈西方音乐——以《哥德堡变奏曲》为例 梁程程[1] (60-61)

浅谈呼吸在声乐演唱中的重要作用 刘馨[1] (62-62)

浅析古筝演奏中速度与情绪的关系 曹馨予[1] (63-63)

歌剧《卡门》中《哈巴涅拉舞曲》的演唱分析 刘静[1] (64-64)

分析卡巴列夫斯基《六首前奏曲与赋格》中复调思维在钢琴启蒙教育的运用 李瑾[1];许位湘[1] (65-66)

无伴奏混声四部合唱《半个月亮爬上来》的作品分析及演唱处理 杨颖[1] (67-68)

浅谈朗诵在合唱中的应用 赵州[1] (69-70)

论萨克斯在《威尼斯狂欢节主题与变奏》中的演奏分析 李重正[1] (71-71)

戏曲元素在歌曲《千古绝唱》中的艺术运用 王璐[1] (72-73)

戏曲表演亮相在身韵古典舞中的继承 赵阳[1] (74-75)

南戏的发展与传播探析 李聪[1] (76-77)

简析海南琼剧与海南民俗的依托关系 李春鹏[1] (78-78)

《哈利·波特》电影配乐中海德薇主题创作技法分析 陶乐行[1] (79-81)

兼容并包的音乐匠人龚琳娜——以《歌手2019》比赛为例分析 杨晋[1] (82-83)

普契尼歌剧咏叹调的创作特点和演唱分析——以《漫步街上》和《主人,您听我说》为例 柴琰[1] (84-85)

斯维里多夫合唱套曲《普希金的花环》研读与感受 丁明飞[1] (86-87)

民族歌剧《江姐》中《红梅赞》主题曲的演唱分析 陈柳江[1] (88-88)

从美学角度谈肖邦的钢琴音乐创作与艺术风格 郭旸坤[1] (89-89)

尚德义《大漠之夜》结构及其他布局分析 叶方婷[1] (90-91)

筝曲《木卡姆散序与舞曲》的风格探析 司欣儒[1] (92-93)

二胡独奏曲《听松》解析 耿家林[1] (94-95)

韦伯《降A大调第二钢琴奏鸣曲》(op.39)音乐分析 陈雄[1] (96-97)

重塑经典再创辉煌——国家大剧院版《洪湖赤卫队》的艺术特征 高志民[1] (98-98)

儿童古筝启蒙性的技巧与训练 蔡宇宁[1];马东风[1] (99-101)

以学生为中心教育理念下的大学钢琴教学翻转课堂设计探析 吴榆[1] (102-104)

基于“雨课堂”的混合式教学模式初探——以《和声学》课程为例 王文敏[1] (105-107)

课堂教学中的嗓音训练与语言塑造初探 黄先文[1] (108-109)

清末民初音乐教育问题研究 吴荻[1] (110-111)

创新教育视域中的高校声乐教学探微 陈爱军[1] (112-113)

谈农村小学民乐队的建设与发展初探 于子程[1];孔文[1] (114-115)

钢琴调律与维护在高校中的作用 周浩[1] (116-117)

钢琴专业小组观摩讨论课授课形式的探究 刘畅[1] (118-119)

丰富高职学生音乐鉴赏课堂教学形式的有效途径 武宗琪[1] (120-121)

高职音乐钢琴教学实用性分析 方晓梅[1] (122-123)

基于音乐表现力培养的高职钢琴教法探究 笪紫珺[1] (124-125)

探析奥尔夫音乐教学法对我国音乐教育的影响 王舒[1] (126-127)

浅析儿童钢琴启蒙教育中教材选择的重要性 周雨恬[1];景佳[2] (128-129)

高校音乐教学中民族与流行元素的结合路径 何淑杭[1] (130-131)

高中音乐教学中的德育功能及实现方法研究 张楠[1] (132-132)

小学音乐教学中如何实施音乐游戏的探讨 张蓓[1] (133-134)

中学音乐教育中欣赏与创造能力的培养探讨 王军[1] (135-135)

小议审美能力在小学音乐教育中的渗透 石慧[1] (136-137)

中学音乐鉴赏课《多彩的民族风》教学方法分析 周澳[1] (138-139)

“工匠性”音乐教师转向“专家型”音乐教师研究综述 黎姿[1] (140-141)

中学管乐团的建设与训练方法的探究 胡一帆[1];李腾[1];王祺[1];吴桑妮[2] (142-142)

如何强化小学音乐课堂教学中的师生互动框架思路构建 史晓玲[1] (143-144)

钢琴演奏教学中音乐风格表达 徐谢[1] (145-145)

对小学音乐教学中生活化教学应用的几点探讨 伍学琴[1] (146-147)

基于核心素养下的欣赏教学主动性策略的有效实施 俞峰[1] (148-148)

对传统筝乐的当代传承价值的几点思考 张吟[1] (149-149)

论高校音乐教育对学生审美能力的培养 王佳佳[1] (150-151)

审美教育在高中音乐教学中的实践研究 徐贵梁[1] (152-152)

浅谈舞台实践对音乐表演专业学生的重要性 卞澜浩[1] (153-154)

巧用引导探究模式优化初中音乐教学 葛江云[1] (155-156)

多元文化音乐教育在高校音乐教学中的融入 崔雅[1] (157-157)

小学音乐欣赏教学的思考 张天妍[1] (158-158)

《多声部音乐分析与写作》的教学改革探索 张琦[1] (159-160)

高校钢琴集体课中的四手联弹及双钢琴教学探讨 张甜甜[1] (161-162)

本土音乐文化与高校音乐教学之间的关系 张耀天[1];梁靓[1] (163-163)

新时期基于高校古筝教学中的审美教育研究 杨媛[1] (164-165)

校外音乐教育的功能与创新模式 杨贤宇[1] (166-166)

高校音乐表演在中小学音乐欣赏课堂实践教学的意义 杨青[1] (167-168)

节奏训练在小学音乐中的应用分析 王晶[1] (169-169)

探究高校音乐教改与传统音乐文化的发展 王红梅[1] (170-170)

非音乐专业中职生音乐欣赏能力的探析与研究 班会娟[1] (171-172)

奥尔夫音乐教学法在初中音乐课堂中的应用探讨 纪小平[1] (173-174)

音乐核心素养在初中音乐课堂的教学策略探究 罗秀梅[1] (175-175)

浅谈初中音乐教学中节奏训练的策略 蔡子聪[1] (176-177)

探讨高校民族声乐的表演教学 廖红梅[1] (178-179)

独立院校音乐专业工作室市场化运作模式研究 全艳[1];曹颖[1] (180-180)

音乐教育的社会意义研究 徐玥[1] (181-182)

如何在音乐教育教学中充分将理论与实际相结合 王一珊[1] (183-184)

关于小学生音准能力培养的教学研究 王萍[1] (185-185)

提高小学音乐课堂教学有效性的策略 陈雪琴[1] (186-186)

高校音乐表演专业艺术指导教学实用性探究 吴晗[1] (187-187)

新时代高校音乐教育精准对接农村扶贫问题审视 王瑜[1] (188-189)

浅析高校声乐教学模式的改革创新 朱宏昆[1] (190-191)

培养审美情趣提高音乐素养——苏少版八下音乐《草原牧歌》单元教学案例的实践与思考 谢忆[1] (192-192)

浅谈提高幼师钢琴教学实效性的策略 屈陶冶[1] (193-194)

浅析在高中音乐教学中深化民族音乐教学 徐玮[1] (195-196)

声乐教学中的支点技巧解读 宋婧[1] (197-197)

高中音乐鉴赏课之感受式教学探讨 黄元熳[1] (198-198)

小学高年级民族音乐教学实效性探究 张彭真[1] (199-199)

小学多声部合唱教学的有效策略 张素梅[1] (200-200)

中学生管乐队的组织管理及训练方法研究 方晓霖[1] (201-202)

西方音乐史与音乐欣赏教学的整合分析 王舒畅[1] (203-204)

论双钢琴教学在高校钢琴教学改革中的应用价值 袁琪行[1] (205-206)

加强互动教学,提高初中音乐课堂质量 赵爱清[1] (207-208)

小学音乐教学中应注重学生音乐素养的培养 何永[1] (209-209)

钢琴套曲《童年情景》的演奏与教学研究关键探索 张玥[1] (210-211)

钢琴演奏技巧在乐感体现中的重要作用及其在教学中的应用实践思考 李博文[1] (212-212)

高校钢琴教育及学生音乐素养的提升路径 杨妙菲[1] (213-213)

童声合唱训练之我见 杨萌[1] (214-214)

初中音乐课堂教学师生互动问题的探讨 辛伯轩[1] (215-216)

小学音乐欣赏教学视角筛选初探 唐青松[1] (217-218)

小学音乐合作学习形式的兼容性设计 陈楚阳[1] (219-220)

奥尔夫音乐教学法对高职音乐教学的意义探讨 许文锦[1];郭晓燕[1] (221-221)

音乐促进学生价值观成长的探析——以2014级管乐团学生个案为例 李玉婷[1] (222-223)

柯达伊教学体系在小学音乐教育中运用的可行性 马园园[1] (224-224)

幼儿尤克里里教学实践中教学法的初探 张旭宇[1] (225-226)

民歌对中学音乐教育的影响和作用探讨 涂静[1] (227-227)

音乐视域下儿童歌唱教学策略探析 苏黎韫[1];张东东[1] (228-229)

美学视域下影视作品中的古风歌词赏析 桂宇雪[1] (230-231)

如何优化高等舞蹈教育人才培养方案 谢祈[1] (232-233)

高校舞蹈教育模式创新思考 林碧映[1] (234-235)

音乐游戏在幼儿健康成长中的作用 易波[1] (236-237)

音乐社团在共青团工作中应用的探索 马洪萱[1];尚婕[1];董玲[1] (238-238)

上海教堂电子管风琴调查研究——中心城区篇 张佳蓉[1] (239-240)

舞台技师在舞台设计中的重要性 李立济[1] (241-241)

音乐联觉与舞蹈创作的建构——以歌曲《我爱你中国》为例 杨文佳[1] (242-243)

在钢琴表演中音乐美学素养的重要作用探析 江帆[1] (244-245)

浅谈中俄手风琴民族音乐的风格对比 齐慧君[1] (246-247)

嵇康《声无哀乐论》的音乐审美观 严毅[1] (248-248)

中国风格交响乐作品中的音高材料特征浅析 韩冰[1] (249-250)

《卓菲娅·丽莎音乐美学译著新编》美学思维之述评 孙济方[1] (251-251)

音乐表演中的美学原则 胡玉兰[1] (252-253)

大提琴演奏形式的创新 何畔[1] (254-254)

黑龙江少数民族非物质文化遗产曲艺音乐的比较研究及传承策略 容莲[1] (255-256)